隨着藝術品市場轉趨熾熱,勾起愈來愈多人對藝術本身或是當中的投資機遇的興趣,並以成為收藏家為目標。坊間現時主要有3類型投資者,分別是大師作品收藏家、市場收藏家,以及專業收藏家,各類型投資者有不同的收藏目標和風格。
3類收藏家目標不一
大師作品收藏家(masterpiece collector)顧名思義,專門收藏殿堂級的藝術品,例如市場成交價最高、名畫家最出色的作品等等。市場收藏家(marketplace collector)主要按個人喜好搜集作品,但更為享受藝術圈子的氛圍,結識同道中人,並與之交流。至於專業收藏家(connoisseur collector),他們深諳藝術歷史和收藏品的背景,以專業和學術的角度出發,挑選收藏價值高的主題和流派,並大量收藏同一主題的作品,例如美國內戰時期畫作。他們更會肩負起向大眾推廣的責任,透過文章或舉辦展覽會等,與更多人分享,藉此提高收藏品的價值。
藝廊為主要交易平台
雖然藝術品屬於另類投資,但坊間的購買及交易途徑很多,大致可以分為一手市場(Primary market)及二手市場(Secondary market),前者是指買家親自聯絡畫家或向代理畫廊購買,後者則透過拍賣會、二手市場畫廊或經紀等投得心頭好。
根據巴塞爾藝術展與瑞銀集團的環球藝術市場報告,國際藝術品銷售市場雖然非常分散,但仍有大概5000名主要藝術經銷商透過畫廊、藝術展或拍賣行等渠道,產生全球藝術品市場大概80%的銷售額。於2016年,畫廊依然是藝術經銷商最大的中介平台,成交量佔整體51%;同時,藝術商每年平均參加5至6個主要的藝術展銷售藝術品,而海外及本地的藝術展所產生的銷售量則佔41%。
另一個主要渠道是拍賣會。一般而言,拍賣會所挑選的藝術品已在市場上略具名氣,質素也有一定認可,事先也會經過專家的鑑定,但要留意這不能保證所有拍賣品均屬真品,按拍賣業行規與合約條款,拍賣行對拍賣品的真偽不會承擔任何責任。另外,在拍賣會中的最終競投價一般會比一手市場為高。投資者或需經過多番競投,擊敗對手才能獲得心頭好,再加上要繳付成交價約20%至25%作為交易徵費,因而推高了購買成本,變相蠶食了升值空間,這些風險與成本都值得投資者關注。
一手市場尋寶得着多
事實上,對於初涉獵藝術品市場的投資者而言,在一手市場尋寶或會有更大得着及驚喜。一來投資者直接與畫家或作為其代表的畫廊聯絡及交易,價錢應該最為實惠,同時可以趁機與創作人討論和溝通,深入了解其想法及作品背後的理念,假如大家氣性相投,相信得着應遠比金錢差價來得多。至於透過畫廊入手的好處是會有專業的代理人篩選及推薦,也可以低於拍賣行的價錢購得心儀藝術作品,並從他們身上獲得不同的藝術作品知識及市場資訊,增廣見聞。然而,畫廊一般會考量買家的動機,並偏好出售作品予長期收藏家,以免短線投機炒賣人士隨意推高市場價格。加上,若投資者能夠在一手市場親自發掘及見證藝壇新秀成為一代大師,所得的滿足感相信非金錢可代替。
網上平台成新趨勢
除了上述途徑,日新月異的科技促進網上藝術交易市場的興起,根據同一報告,2016年第三方網上藝術交易平台的成交量共佔8%,發展穩步上揚。隨着網購之風日漸盛行,不難想像網上藝術交易平台的市場佔比會拾級而上。然而,要收藏心頭好,始終需要實實在在去觀看、欣賞及與藝術品產生共鳴,所以藝術展或畫廊等其他平台仍會繼續成為主流。
說到底,藝術是一門扎扎實實的學問,需要投入時間鑽研。一個成功的收藏家首要守則就是,要對藝術本身懷有熱情,並按個人喜好收集真心欣賞的作品,物色具有劃時代理念的真正佳作,着眼作品長期的藝術意義,而非拘泥於短期市場的一時炒作價值及名氣。這才是一名成功的收藏家應有的收藏之道。