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理財方案 | 2019-02-17 05:00

韓世灝: 中國已故藝術大師 成就傳奇

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之前跟大家分享過一些外國優秀的藝術家,今期就讓我帶大家返回祖國,為大家介紹幾位已故的中國當代藝術大師。這幾位藝術大師的作品獨具風格,對推動中國現代藝術的發展起着積極作用;加上現今中國收藏家對一己的藝術收藏品味及潮流觸角更具自信,相信這幾位大師的作品收藏及投資價值將受到更熱烈的追捧。

以畫作「詩」— 常玉(Sanyu)

常玉1900年出生於四川,從小拜師學習傳統水墨畫,年幼時便已表現出過人的藝術天賦。他於1920年前往法國巴黎學習西方藝術,此後旅居巴黎。在巴黎求學期間,常玉不像其他藝術家一樣進入美術學院學習,而是採取另一種方式——親身到畫廊和地道巴黎人的生活中了解當時法國藝壇繪畫的特性,然後以此為基調進行藝術創作,並將這種理念貫徹一生。

常玉更在後期的創作中鍾情於黑色,在漆黑的底色上勾勒出虎豹、花卉及裸女等對象。在如此單調的底色上,他再以簡單的線條勾勒出事物中的精髓。得益於小時候對傳統中國書畫的學習,常玉的作品兼具西方現代主義與中國古典畫的風格。有專家曾將他的畫比喻為一首詩,指其能用最少的文字,形容最複雜的情感。常玉的作品價值不菲,屢創高價,其中《五裸女》一畫更在2011年香港蘇富比(Sotheby's)春季拍賣會上以1.28億元的價格刷新當時華人油畫最高的成交紀錄。

酷愛中國文化 — 朱德群(Chu Teh-Chun)

朱德群1920年生於江蘇省,1935年考入國立杭州藝術專科學校(今中國美術學院),當時校長正是著名畫家暨教育家林風眠。完成學業後,朱德群先後在南京中央大學和台灣師範學院任教,並於1955年離開台灣遠赴法國深造。1997年,他更當選為「法蘭西學院藝術院終身院士」,成為當代最著名的海外華人藝術家之一。

朱德群對中國文化的造詣很深,他早年學習中國畫,因而對中國畫的認知及技藝頗具心得;此外,他熱愛中國詩詞,這種文化修養也潛移默化至他的油畫創作之中,他自己也承認西方藝術評論家指其抽象的作品靈感來自詩詞的說法。朱德群將東方「墨分五色」的理論應用於繪畫之中,用濃、淡、乾、濕、焦五種用筆方法,製造出千變萬化的墨色效果。他的繪畫充滿詩意,奔放的用色下隱含着沉穩,線條粗獷,突顯東方藝術的細膩與西方繪畫厚重的特性並形成完美結合。朱德群作品的價值同樣不容小覷,最轟動當屬《無題》一畫於2013年香港佳士得(Christie's)拍賣會上以7068萬元的高價成交,刷新當年的拍賣價格紀錄。

蜚聲國際藝壇 — 趙無極(Zao Wou-Ki)

趙無極1921年生於北京。他的父親是一位業餘畫家,還曾在巴拿馬的一個國際展覽上得獎。趙無極自幼耳濡目染,也對繪畫藝術具有獨特的情結。他比朱德群晚一年(1936年)進入國立杭州藝專,師從林風眠,學習傳統中國繪畫、書法理論、素描及油畫。趙無極1948年赴法國定居,繼而成為地位最崇高的抽象藝術代表之一。其作品被超過150多個國際知名美術館及機構收藏,並獲得無數名譽。

趙無極於巴黎定居後,因深受印象派、西方現代主義及表現主義作品的影響,他一度拋棄在國內接觸的傳統技藝,開始轉型到西方抽象風格。自1971年起,趙無極又重拾中國傳統的水墨技巧,創作出兼具傳統與當代元素、中西合璧的鉅作,成為舉世矚目的經典藝術家。進入晚年後,他的作品注重於塑造空靈的抽象空間,表達祥和安逸的氣氛,同時對色彩的運用更加大膽,使該時期的作品別具生氣與趣味。趙無極的畫作拍賣價更為驚人,其作品《1985年6月至10月》在剛過去不久的2018年香港蘇富比現代藝術晚間拍賣上以天價5.1億元成交。

三位藝術大師在藝壇都享有崇高地位,在收藏界也各有擁護者,其畫作價值難以衡量。他們努力不懈,成為世界畫壇的泰斗,值得我們懷着敬畏的心去欣賞和理解他們的畫作。